"Черно – белая дружба".

Тема побега из тюрьмы часто поднимается  в кинематографе. Но почти каждая из подобных картин рассказывает не о том, как выбраться из-за решетки, а об отношении людей, ставших союзниками в нарушении закона. В фильме «Не склонившие головы» заложена история двух беглецов в исполнении Тони Кертиса и Синди Пуатье. Один белый, другой черный. Их расовая ненависть чуть не сводит каждого с ума на пути к свободе. Но с каждой пройденной милей стена предрассудков испаряется…

В начале картины становится понятно: масштабной охоты на беглецов режиссер Стэнли Крамер показывать не будет. Все сводится к диалогам на фоне погони. Это не минус в повествовании, а огромный плюс. Через реплики героев зритель проникает в их души. Лучше начинает разбираться в причинах, побудивших нарушить закон. Но без ситуаций – испытаний сценарий не обошелся. В течение всей картины авторы ставят героев перед выбором, заставляют их переступать через собственные амбиции. Этому пример первый разговор, в котором разбить друг другу лицо кажется истинным наслаждением. Взаимовыручка при переходе реки, хоть и кажется, что каждый  спасает собственную шкуру. Сочувствие чернокожего преступника к своему приятелю, когда тот ушиб руку. Почти все моменты помогают сделать фильм эмоциональным, глубоким и наполненным.

Актерская игра отлично подчеркивает каждое событие и наполняет его человеческой сущностью.  Очень удивил и порадовал своей работой Тони Кертис. В его руках Джексон получает черты правильного негодяя, который стремится к светлому будущему, но с каждым шагом погрязает в преступном настоящем. Эмоции и поведение актера показывают зрителю нервозность и нетерпение героя в начале фильма, так же как в конце истории – полное смирение. Тони Кертис так честно и правдиво вжился в роль, что от его игры остаются только положительные эмоции. Стоит отметить Кару Уильямс. Несмотря на ограниченное время в фильме, она успела запомниться зрителю. Ей досталась роль немного помешавшейся на одиночестве женщины, которая ради перемен в  жизни способна бросить все хозяйство и послать на гибель человека. Все это  отлично показано актрисой при помощи эмоций, ставших главным козырем для номинации на премию «Оскар».

«Не склонившие головы» – это еще одно доказательство того, что в истории кинематографа затаилось множество отличных и душевных картин. После просмотра этого фильма остается положительное впечатление. Герои – беглецы не вызывают к себе отвращения. За развитием дружеских отношений интересно наблюдать. На их примере понимаешь, что расовое непонимание не имеет истинной силы, когда вопрос встает о свободе и жизни. Да и самые крепкие принципы могут разрушиться, если просто поговорить друг с другом.

Текст: Дмитрия Тищенко

В джазе только девушки: «Слушай, не скупись: гони обаяние на полную катушку!»

Культовая комедия Билли Уайлдера «В джазе только девушки» (в оригинальном переводе «Некоторые любят погорячее») стала для кинематографистов 1959 года не только примером мастерства сплетения множества жанров на фоне комедии, но и переломным моментом морального кодекса Голливуда. На взгляд тогдашних кинематографистов, картина содержала вольный и во многом развратный сюжет, что не дозволялось в середине XX века. Такое пренебрежение правилами последовало за независимым продюсированием фильма от главенствующих студий. Сейчас же такое кино называется попросту независимым, что – то вроде Квентина Тарантино и других подобных режиссеров. Тем не менее, «В джазе только девушки» пробились к зрителям и увенчались оглушительным успехом, который сделал эту комедию лучше всех времен и народов.

На фоне холодной зимы 1929 года два музыканта – Джерри (Джек Леммон) и Джо (Тени Кертис), контрабас и саксофон, – помирая от холода и голода, в метель и лютый мороз чудом скрылись от наряда полиции. Сбежав из опечатанного полицией притона тайных любителей сорокаградусного кофе, они оказываются на гране банкротства. «Теперь хоть не придется ломать голову, с кем из кредиторов рассчитываться в первую очередь. Хозяйка, конечно, выставит нас за дверь; бакалейщик не даст ни грамма колбасы в долг, и у девчонок не займешь, потому что все они в каталажке». Дальнейшая же их судьба погружается в мрачные гангстерские  краски, после того как они невольно становятся свидетелями бандитской разборки в гараже. Это обстоятельство вынуждает героев нацепить юбки, надеть серьги и отправиться в пятинедельное турне по Майами.

Для меня эта картина, после очередного просмотра, стала примером бескорыстной  мужской дружбы, когда один товарищ всецело помогает своему приятелю в кампании по завоеванию девушки. Наверное, это из-за того, что работа Джека Леммона, на чьи плечи взвалилась роль Джерри, или Дафны (кому как удобно), несмотря на второстепенность в сюжете, смогла затмить всех остальных героев и заработать номинацию на премию «Оскар» в категории «Лучшая мужская роль». Джо из него буквально создает подсадную утку, посредством которой добывает яхту, деньги, пальто и даже браслет с настоящими бриллиантами. В общем, пользуется своим товарищем как угодно и где угодно. «Ты из меня веревки вьешь!» – в один прекрасный момент не выдерживает Джерри; видимо, из-за предчувствия дальнейшего проведения вечера с миллионером – «образиной». «Вдруг он потянет меня в отдельный кабинет и примется щипать?» – с отчаянием спрашивает он своего друга, чувствуя протест против всей ситуации, но понимая, что отказать приятелю он не в силах.

На протяжении приличного хронометража мы видим метание Джерри между двух огней. В одном из сюжетных периодов он старается выставить своего друга в неугодном свете и показать Душечке (Мэрилин Монро) истинное лицо молодого миллионера. Но после неудачного разоблачения и опасности быть поколоченным мыльными кулаками лучшего друга, Дафна капитулирует и вступает в игру на стороне Джозефины (если угодно – Джо). Джерри настолько вошел в свою роль участницы джазовой группы и невесты миллионера, что полностью стирает из своей памяти законы приличия. «Озгут просил выйти за меня замуж! И я… согласился!». Только сильное и долгое внушение Джо помогло Джерри стать снова самим собой.

В заключение хочется добавить, что «В джазе только девушки» не надоедают мне уже в течение долгого времени. Сколько бы я не пересматривал эту комедию, каждый раз смеюсь над давно знакомыми шутками. Сопереживаю героям во время погони и радуюсь их победам. Это действительно комедия всех времен и народов. Все потому, что она содержит в себе прекрасно продуманный и остроумный сюжет. Не имеет на протяжении всего хронометража глупых и плоских шуток. Весь юмор сконцентрирован в рамках сегодняшней интеллигенции и не выглядит пошлой пустышкой ни в наше время, ни в год ее выхода на экраны.