Барахолка

«Одежда и украшения должны поражать»

                  (Александр Маккуин)

"Завтрак у Тиффани" 1961 г. реж. Блейк Эдвардс

______________________________________________

"Как украсть миллион" 1966 г. реж. Уильям Уайлер

Люди издревле украшали себя. И сегодня я напишу не о косметике, не о париках и выбритых для красоты головах, а именно об украшениях; тех, которые можно повесить на шею, запястья, предплечья, вставить  в нос, уши и даже рот; тех, которыми можно украсить волосы или одежду.

Барахолка

«Да здравствует мыло душистое»

                          (Корней Чуковский)

"Мойдодыр" 1954 г. реж. Иван Иванов-Вано

Мыться и стирать одежду нужно было в любые времена, даже в самые древние.  Мыла, такого для нас сейчас привычного, не было до – олго, очень долго. Не говоря уже о стиральном порошке, конечно (современные стиральные средства – это отдельная тема). До того как мыло было изобретено, люди чем только не пользовались (свидетельства об этом можно найти даже на древних каменных табличках): растениями, глиной, мелким речным песком, мочой животных, золой, пчелиным воском, разными скребками для тела. С давних времен были известны растения мыльнянка (сапонария) и квиллайя мыльная; они до сих пор входят в состав некоторых шампуней и средств для волос. Одежду стирали с помощью глины или кипятили с золой.  

мыльнянка (сапонария)

Барахолка

Детская коляска

Идея написать о детских колясках возникла у меня прошедшей весной, во время просмотра бразильского телесериала «Земля любви» (1999). Там главная героиня – Джулиана – постоянно носила годовалую дочь на руках:  идя утром на работу и  вечером - с работы. Через весь Сан – Паулу. Еще  и вещи какие – то в руках были, кроме ребенка. И женщина умудрялась все это как – то нести. И так изо дня в день. Я задумалась: как же это трудно было! И когда пришло облегчение в виде коляски? Когда появился столь необходимый  транспорт? 

Известно, что колесо изобрели шумеры еще 4000 лет назад. Они строили повозки на деревянных колесах без осей (сплошных) и возили на них…ну, все что хотели, вероятно. Допускаю, что и «коляски» подобного вида кто – то из них мог сделать для своих детей. Потому что деревянные детские коляски, иногда используемые в наших деревнях в 60 – х годах прошлого века, очень похожи на те самые шумерские повозки; и колеса деревянные. Спицы, правда, вроде бы, стальные.  Вот только не знаю, частное ли это изобретение, или такие коляски для детей выпускали на производстве?

Но все же начнем сначала. Изучив историю детской коляски, я узнала, что появилась она совсем недавно. В 1733 году английский архитектор Уильям Кент создал прообраз детской коляски. Он выполнил заказ для одной богатой семьи. В 1840 году английская королева Виктория прогулялась с детской коляской по королевскому парку (видимо, королевской семье тоже сделали коляску на заказ). И с того времени появилась мода на них. В 1853 году начали делать коляски, у которых ручки располагались сзади. Разработал такую модель Чарльз Бентон. Но в этой коляске ребенок мог только сидеть.

"Унесённые ветром" 1939 г. реж. Виктор Флеминг

Барахолка

«Почему Вы тренируетесь в холодильнике?»

( из фильма «Рокки». 1976 г. реж.  Джон Эвилдсен)

Жара – это же просто невыносимо! И данное природное обстоятельство буквально заставило меня написать о холодильниках. Мы живем на юге, поэтому здесь жарких дней – немеренно! Холодильник – это спасение. Съешь мороженое, которое заранее было припасено в морозилке – и уже гораздо легче. Или наложишь в холодильник бутылок, заполненных водой, и потом эту воду пьешь. Или прохладительные напитки; охлажденные фрукты и ягоды…Ну, и так далее…

Поневоле задумаешься: как это раньше люди жили без холодильников? В древности все поедалось в свежем виде или высушивалось, для того чтобы использовать в пищу в течение года. В некоторых местах Земли встречалась и соль (в естественном состоянии). Можно было засолить рыбу и мясо. И не испить в жару холодной водички? Кошмар… Хотя… встречались же и тогда природные водоемы,  в которых вода была в любое время ледяной.  Но не везде же. Вернее, довольно редко.

Барахолка

« - Помни: раз уж ты выбрала эти обои, они будут украшать стены твоей комнаты очень долго»

                                       (из фильма «Тутси»)

Все мы обитаем в жилищах, которые отвечают нашему образу жизни. И стараемся украсить их, сделать уютными. Африканские бушмены, например, строят хижины из травы и воска. За Полярным кругом яранги оленеводов покрыты оленьими шкурами. Бедуины в Аравийской пустыне живут в шатрах из козьей шерсти. Индейцы в амазонских джунглях покрывают крыши своих домов пальмовыми листьями. Эскимосы строят временные жилища из снежных кирпичей… Все это – экзотика для нас, но читать об этом интересно. В современных городах люди живут в красивых собственных домах или высотных зданиях. Большое значение мы придаем тому, из чего сделаны наши стены, как украшены; чем оклеены, покрыты.

Барахолка

«Некоторые знают толк в пуговицах»

 

«Загадочная история Бенджамина Баттона»

В нашей повседневной жизни такая вещь, как пуговица, занимает значительное место. В гардеробе без нее практически  не обойтись. На какой - нибудь вещи да отыщется эта маленькая незаменимая деталь. 

В фильме Дэвида Финчера «Загадочная история Бенджамина Баттона» (2008) рассказано о жизни не только главного героя Бенджамина, но и о жизни  многих других второстепенных персонажей.  Хоть этим историям  и  уделялось немного минут, они  весьма интересны. Среди таких героев   - отец Бенджамина Томас Баттон. Он как раз и посвятил всю жизнь пуговицам, о которых мы ведем сегодня речь. Мы узнаем о сфере его деятельности при первой встрече Томаса Баттона с его сыном Бенджамином.

- А чем Вы занимаетесь, мистер Баттон?

- Пуговицы. Пуговицы Баттона. Мы делаем пуговицы.

 

«Загадочная история Бенджамина Баттона»

В дальнейшем, при следующей встрече, Томас уже рассказывает историю  пуговиц  Баттона. Он любит свое дело, свои пуговицы.

Барахолка

«Не желает ли джентльмен взять такси? Плохая погода, сэр…»

(из фильма «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона: Охота на тигра» (1980).

Сегодня наш рассказ – краткая история такси и немного о том, что оно значит в наше время.

Первые такси – колесницы существовали еще в Древнем Риме. Прототипы такси появились в Лондоне в 1636 году, а через год – в Париже.  К середине XIX века извозчики пересели на так называемую «двуколку» - двухколесную открытую повозку – кабриолет, которую вскоре стали называть кэбом. Такие кэбы мы можем наблюдать, например, в фильмах Игоря Масленникова о приключениях Шерлока Холмса и доктора Ватсона.

 

"Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона: Собака Баскервилей" 1981 г. 

Барахолка

«Да, мне не стоит смотреться в зеркало…»

"Бархатные ручки"   1979 г.   реж. Франко Кастеллано, Джузеппе Моччиа

По этой фразе из известной итальянской комедии «Бархатные ручки» ясно – разговор пойдет о зеркалах (хотя, конечно, можно подумать и другое: о человеке, которому не нравится свое отражение; но в нашем случае все же именно о зеркалах).

 В  древности люди вместо зеркала использовали водную гладь. Сами же зеркала появились более 7000 лет назад: об этом свидетельствуют археологические раскопки. Археологи обнаружили небольшие зеркала из бронзы, отнесенные к эпохе Бронзы. Бронзовые зеркала были у эллинов, египтян, римлян. Вообще для этой цели могли служить любые металлические поверхности, наполированные до блеска. Хотя… все равно они долго не служили: быстро тускнели.

Барахолка

«Приму аспирин: может, усну. Я плохо сплю в чужих городах».

Сегодня у нас будет необычная «Барахолка» - об аспирине. Ацетилсалици́ловая кислота́ (разг. аспири́н; лат. Acidum acetylsalicylicum, , салициловый эфир уксусной кислоты) - лекарственное средство, оказывающее анальгезирующее (обезболивающее), жаропонижающее, противовоспалительное и антиагрегантное действие. (Из Википедии)

Я ни в коей мере не берусь быть фармацевтом или доктором. Напишу об аспирине как некой философии жизни. В смысле – «средство от всего». Герои кинофильмов пьют это лекарство в совершенно противоположных по значению случаях.

Так, многие, конечно, лечат им простуду, или головную боль, или боль в спине.

Легендарный советский разведчик Штирлиц («Семнадцать мгновений весны»), прибыв ночью со сложного задания, увидел, что в доме – нежеланный гость – Холтофф – и выкрученные электрические пробки. Света нет, и, понятно, - отдыха не будет тоже.

- Как Вы здесь оказались и почему нельзя зажигать свет?.. Спина болит смертельно: где – то меня здорово просквозило. Надо выпить аспирин…Пожалуй, в темноте я вместо аспирина выпью слабительное.

 

"Семнадцать мгновений весны"   1973 г.  реж. Татьяна Лиознова

Барахолка

Бигуди  -  помощники красоте.

В мире кино мы можем наблюдать множество  разных сцен и эпизодов из жизни героев. Наведение красоты тоже не исключение. Сегодня я решила заострить внимание на бигудях, неотъемлемой детали в арсенале красавиц для придания волосам очаровательных кудряшек.

 Вспомним фильм «Тутси», (1982 г. реж. Сидни Поллак), где можно понаблюдать превращение персонажа Дастина Хоффмана из мужчины в женщину – Дороти Майклз.  Он предусмотрел все. И даже, собираясь в гости на выходные к подруге и коллеге по работе, прихватил все,  что полагается: женскую одежду, косметичку, ночную рубашку («розовую в цветочек») и парик,   накрученный на бигуди.

 

Барахолка

История пишущей машинки.

Печатная машинка появляется в фильмах регулярно. Обычно она присутствует, когда история развивается вокруг творческих людей, пишущих книги или статьи. Конечно, эти машинки мы видим и в картинах про ученых, которые пишут свои исследования, формируют мысли в слова Конечно, эти машинки мы видим и в картинах про ученых, которые пишут свои исследования, формируют мысли в слова. Также машинка имеет прямое отношение к кинематографу:  большая часть великих сценариев была написана именно благодаря ее помощи. Это и натолкнуло нас на мысль о том, что необходимо окунуться в историю машинки. Что мы и собираемся сделать.

Барахолка

С фотоаппаратом по жизни.

Сегодня на российские экраны выходит фильм «Человек – паук: Возвращение домой». Это уже третье переложение знаменитого комикса в художественный фильм. В двух предыдущих франшизах (трилогии с Тоби Магуйром и дилогии с Эндрю Гарфилдом) Питер Паркер был профессиональным и любительским фотографом. У него был собственный аппарат, при помощи которого он делал снимки интересных моментов жизни, а также монстров, которые угрожают городу. Что же касается нового фильма, то если смотреть трейлер, никаких сведений о фотоаппарате у Питера Паркера не имеется… Но во всяком случае, свой видеоблог он вести вполне может. Тем не менее мы обратимся к истории и поговорим о том, как и почему появились фотоаппараты, так как канонически Питер Паркер должен его иметь.

"Человек-паук"  2002 г. Сэм Рэйми

Предпосылки к появлению фотоаппарата можно найти еще в конце XVII века. Астроном Иоганн Кеплер в это время ставил опыты по проецированию изображения на поверхность, используя закон о преломлении света. Но каких-либо результатов ему не удалось достичь. Данный опыт удалось закончить французскому изобретателю Жозефу Нисефору Ньепсу в 1826 году.

Барахолка

«…Почему же крашена? Это мой натуральный цвет»

Образ Раисы Захаровны из фильма «Любовь и голуби» (1985 г.  реж. Владимир Меньшов) и ее коронная фраза «…почему же крашена…» давно ушли в народ.  Замечанию (это, конечно, слабо сказано – «замечание», скорее оскорбление) Надюхи по поводу цвета волос она была удивлена и гордо заявила, что цвет натуральный. Да и кто ж придумает красить волосы такого красивого цвета, как у нее?

 

«Любовь и голуби»

А вот герой фильма «12 стульев» (1971 г.  реж. Леонид Гайдай) Ипполит Матвеевич Воробьянинов решил перекрасить волосы. Да не просто так, а в целях конспирации. В погоне за сокровищами, спрятанными в стульях, Воробьянинов отправляется в Старгород. И, как ему казалось, крашеные волосы  позволят ему оставаться неузнанным в родном городе. Но, к большому сожалению, его труды не увенчались успехом и его план по окрашиванию провалился при первом же умывании. Водные процедуры Ипполит Матвеевич проводил с удовольствием и наслаждением, предвкушая охоту за бриллиантами, и не заметил, что приключилось с его цветом волос.

- Вы что, с ума сошли?

Барахолка

«Да они и консервов не ели…»

Именно эту фразу говорят в фильме Леонида Гайдая «Спортлото – 82» (1982 год), где Сан Саныч и Степан, украв у своих конкурентов консервную банку, пытаются открыть ее без специального ножа. Все это заканчивается выбрасыванием ее в кусты.

 

«Спортлото – 82» 

- Ты зачем продуктами швыряешься? – спрашивает Сан Саныч.

- Да я … - растерялся Степан.

- Много текста! – обрывает его Сан Саныч.

Ну, а когда же появились эти универсальные предметы для хранения продуктов, если мы знаем, что древние люди их не ели? Давайте окунемся в историю этого предмета первой необходимости не только в путешествиях, походах, командировках, но и в обычной будничной суете.

Барахолка

Сумочка для женщины очень важна

У женской сумочки (как, впрочем, и у мужских портфелей, и у школьных рюкзаков, и т.п.) есть общий предок – заплечный мешок. Такие были у кочевников, возивших за собою в них все необходимое. Шили эти мешки из шкур. И возили их с собой именно женщины.

Спустя некоторое время мешки превратились в настоящие сумки – на длинном плечевом ремне. Индейцы украшали такие сумки  вышивкой из бусин и иглами дикобраза, северные народы – оленьим мехом…

В эпоху Возрождения появились сумочки – мешочки, украшенные тонкой вышивкой и бисером; знатные же дамы могли позволить себе украсить сумочки драгоценными камнями.

В «золотой век» Елизаветы I вошли в моду сумочки из шелка, украшенные золотыми нитями.

В XVIII столетии мадам де Помпадур ввела в моду богато украшенные бисером и расшитые стеклярусом ридикюли. В честь фаворитки французского короля Людовика XV появились дамские сумочки «помпадур» ( из материи и кружев).

Барахолка

Шахматный клуб «Четырех коней».

«Шахматы - это игра королей», - говорит Энди Дюфрейн. «Почему?» - интересуется у него его друг Рэд, а Энди ему отвечает: «Цивилизованная и стратегическая». Это диалог из картины Фрэнка Дарабонта «Побег из Шоушенка». Несмотря на то, что герои фильма играют в шашки, в фильме правильно раскрывается философия и значение этой игры, которая то в одной, то в другой картине появляется в кадре. Это и «Самая обаятельная и привлекательная», где Володька «случайно» выигрывает партию за партией.  И «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона: Кровавая надпись»,  где Холмс в равнодушном и скучающем состоянии объявляет мат Ватсону. Давайте сегодня и мы посвятим материал этой игре, которая интересует многих живущих ныне людей.

Точная дата создания шахмат неизвестна, но можно уверенно говорить, что они зародились около полутора тысяч лет назад.

Барахолка

«Скромный зонтик. Таких миллионы!»

 Осень. У нас на юге она начинается поздно. Скоро дожди, слякоть, непогода. И такой атрибут, как зонтик, нам будет очень необходим.

Мы привыкли использовать зонт в основном для защиты от дождя. В дождливый осенний и даже зимний день этот аксессуар незаменим. Но сотни лет назад он был изобретен вовсе  для защиты не от дождя, а от солнца. Первое изобретение, напоминающее зонтик, согласно историческим данным, появилось более 1200 лет  до Рождества Христова и использовалось жителями Древнего Востока – Китая, Египта, Индии. Жители этих стран использовали зонт, представляющий собой  сооружение из бамбука, листьев и птичьих перьев.  Весила эта конструкция около 3 кг и с полутораметровой ручкой. Зонт символизировал власть и могущество.

 

Авторская композиция "Зонты"

Нередко такое приспособление закреплялось  на троне правителя или держалось над ним специальным сопровождающим. Правом пользоваться зонтом обладал не каждый;  только представители власти и знати , так как он являлся символом высокого социального положения. Зонт служил исключительно для создания комфорта знати. К примеру, в Древнем Египте и Ассирии  упоминается особая должность - носитель зонта. Огромную роль играл цвет зонта, как признак власти. В Египте это был пестрый или золотистый цвет зонта. В Китае и Японии – красный, в Индии – желтый.

В Китае первые императорские зонты были очень дорогими. Каркасы изготавливались из бамбука и обтягивались  шелком. Также их украшали перьями,  драгоценными камнями и вышивкой. В дождливую погоду использовали зонты, изготовленные из бумаги. Их покрывали воском и лаком от повреждений каплями дождя. Но хотя такие зонты и изготавливали из дешевого материала, все равно они были предметом роскоши.

В середине VI века в Японии появились зонты в виде шелкового красного тента на деревянной раме с длинной ручкой.  Название таким зонтам «каса», и родилось оно само собой.  Зонты напоминали местные широкополые, плетенные из соломы, бамбука и камыша,  шляпы. Красный тент служил также атрибутом религиозной касты и воспринимался как временное пристанище божества. Эта традиция дошла и до наших дней. Японские красные зонты в чайной церемонии символизируют присутствие божества.

Вскоре зонт становится доступным для простых монахов. Для более дешевых вариантов зонтов на бамбуковую раму  натягивали промасленную бумагу.

Только в начале XVI века был придуман механизм, позволяющий складывать зонт. Такие зонты стали называть вагаса.

 Создание вагаса было очень кропотливым делом.  Для начала нужно было точно выверить длину и места крепления бамбуковых ребер, затем связать  их конским волосом. Далее ребра сверху оклеивались бумагой  кодзо, пропитанной соком хурмы.  Затем на бумажный верх накладывалась красная краска и слой льняного или конопляного масла. Деревянные детали покрывались лаком. Далее готовые зонты сушили в поле на солнце.  Вагаса были очень прочными и долговечными и могли служить несколько десятков лет. Художники украшали такие зонты с большой фантазией –изображением  птиц, цветов, кругами и спиралями. В наши дни изготовление вагаса ушло в прошлое и каждая сохранившаяся вещь считается антиквариатом.

Продолжая путешествовать по миру, зонт в XIV  веке из Китая добрался до Европы. Особую популярность они завоевали в Голландии и Франции. Там зонты тоже были предметом роскоши и оставались таковыми вплоть до XVII века.

Во Франции наличие зонта из промасленной ткани было впервые зафиксировано  во времена Людовика XIII, в 1637 году.  Но в моду он вошел позднее, когда  невеста Людовика XIV, испанская принцесса Мария Терезия привезла зонт в своем приданом. Галантный подвиг Короля-Солнце, когда он прилюдно снял шляпу и держал её над головой возлюбленной Луизы де Лавальер во время дождя, отошел в область истории уже при его жизни. Теперь монарх мог просто подозвать слуг с зонтиком. Появление нового предмета способствовало и появлению новой, хорошо оплачиваемой должности -носильщик зонта.

Как и сейчас, существовало два вида зонта. Один - для защиты от солнца – «парасоль» или «амбрелла»,  другой - для защиты от дождя – «параплюи».

 

"Мэри Поппинс, до свидания" 1983 г. (реж. Леонид Квинихидзе)

Зонты от солнца - «парасоль» - делились на два вида. Один вид представлял собой большие и массивные складные  зонты со спицами из китового уса. На макушке у них был шнур с кольцом, которое скользя по сложенному зонту, фиксировало его в этом положении. И весили такие зонты 4 килограмма. Также был и второй вид, представлявший собой «парасоли» плоские и нескладные.  К кругу из легкого дерева прикреплялись узкие деревянные пластины в виде лучей, на них натягивалась ткань, по краю пришивалась полоса из ткани, свисающая как оборка. С внутренней стороны в центре находился диск с винтовой резьбой, куда устанавливалась ручка. Ручку отвинчивали, что позволяло экономить место. Такие зонты были удобными и легкими, ими пользовались вплоть до эпохи  Людовика XVI.

В Россию зонтик привез Петр I в середине XVIII века. Всем полюбились эти кружевные зонтики, защищающие от палящего солнца. Наши мастера стали изобретать зонтики самых разных форм, от квадратных до овальных.

А вот слово «зонтик» произошло от голландского слова «зондек», обозначающего навес от солнца на корабле. И, под влиянием русских существительных с уменьшительными суффиксами, «зондек» превращается в «зонтик».

 В начале XIX века ручной прибор в виде трости с каркасом, обтянутым тканью, служащий защитой и от солнца и от дождя, стали называть «зонт».

В современном понимании изобретателем зонта принято считать путешественника, писателя и исследователя восточной культуры Джонаса Хэнвэйя (1712-1786).  Впервые он выходит с зонтом на улицы Лондона в 1756 году. Реакция жителей была вполне понятной и предсказуемой. Новая вещь вызвала смех,  неодобрение, отторжение. Состоятельные горожане также не одобрили новшество. Зонт в руках указывал на несостоятельность. Но для небогатых людей, ходивших пешком, зонт стал лучшим спутником.

После 1830-х годов в Европе зонты стали неотъемлемой частью женского костюма.  Ни одна уважающая себя дама не выходила на улицу без зонта, даже если ее ждал экипаж  у подъезда ее дома.

Привычную для нас форму зонт приобрел в  1873 году. Сэмюэл Фокс запатентовал конструкцию, позволяющую сделать зонт в закрытом состоянии узким, как трость, а металлический каркас превратил зонт из «блина» в полусферу.

В XIX веке зонт становится модным не только у женщин, но и у мужчин.

"Брюс всемогущий" 2003 г.

 С 1808 по 1860 года  было выдано более 100 патентов на усовершенствование зонтов. Были придуманы зонт-шляпа с огромными полями (вода стекала с них по специальному водостоку), зонт-громоотвод с приделанным к нему проводом, зонт-тайник,  зонт-очки, зонт-несессер.

Зонт в XIX веке становится символом консервативных ценностей. Его должны были носить все джентльмены при любой погоде – в дождливую погоду раскрытыми, в солнечную - закрытыми в виде тросточки.

Первый магазин по продаже зонтов открылся в Лондоне в 1830 году и назывался он « JamesSmith & Sons». Он существует и по сей день.

В XX веке зонт стал доступным и обыденным аксессуаром. Были изобретены зонты - «лилипуты» двойного сложения в 60-х годах, а в 70-х - зонты полуавтоматические и автоматические.

Часто зонты, зонтики встречаются и в кино.  Хочется отметить зонтик Мэри Поппинс, потому что он волшебный, как и она сама. Вообще все имущество Мэри Поппинс – это зонтик с ручкой в виде головы попугая и большая сумка. Зонтик, видимо, помогал ей передвигаться по ветру.

Запомнились зонты в фильме «Служебный роман»  (1977; реж. Эльдар Рязанов). Там есть такой шикарный яркий осенний эпизод ( очень длинный), когда люди идут (а кто и бежит) с зонтами. Идет дождь. И звучит песня «У природы нет плохой погоды». Зонты все такие разные, но все красочные, создающие почему-то праздничное настроение. Потом мы видим, как эти мокрые зонты дружно сушатся на полу статистического управления. И от этого тоже почему-то веет уютом.

Еще запомнился полосатый зонтик-шапочка на голове Брюса («Брюс всемогущий», 2003; реж. Том Шедьяк). Он такой смешной (смешные оба – и зонтик, и Джим Керри в роли Брюса).

А вот в картине «Укол зонтиком»(1980; реж. Жерар Ури) все совсем иначе. Здесь зонт предназначен не для защиты от дождя, а для неприятных (мягко сказано) дел. Главный герой – нелепый неудачник, вечно безработный актер Грегуар Леконт – оказывается, по воли судьбы, втянутым в водоворот криминальных событий; что осознал, из-за своей наивности, только в конце истории. Потом преступники поняли, что связались не с тем человеком, но криминальное колесо уже закрутилось.  «Почему такой дурак замешан в эту кашу?!»

"Укол зонтиком" 1980 г.

Леконт что только не вытворял с зонтиком, не зная, какой «сюрприз» находится в нем. Он и танцевал с ним, выкидывая такие коленца, что тот человек, который заправлял зонтик  «сюрпризом», ужасался; и везде с собой возил, не расставаясь. Зонтик как бы сам по себе иногда творил темные дела, не замеченные Грегуаром, самым безобидным из которых было отравление кактуса в цветочном магазине. Леконт просто наслаждался тем, что его позвали сниматься в кино (как он думал) и даже дали авансом денег, а еще радовался новой возлюбленной.

Очень опасной была сцена в автомобиле, когда дети начали играть с зонтом и шумно себя вести. Они раскрыли этот зонт, задевали им разные предметы и взрослых. Но… пронесло.

-Закрой зонтик!

-Я и хочу закрыть!

Зонтиками (обычными и этим, отравленным) дрались с настоящим убийцей в номере отеля. И…дуракам, видимо, правда везет.

-Это моя вещь! Вы что, сбрендили?!

Когда все завершилось ослепительным для Леконта успехом (сценарий, кино, Канны, красавица –жена), опять в заключительных кадрах фигурирует этот зонтик; конечно, уже обезвреженный. Шикарный автомобиль, толпы поклонников, белый костюм и …зонтик, сопровождающий все это великолепие.

-О, да это мой зонтик!

Текст: Марины Тищенко, Светланы Тищенко

Барахолка

«Поезд мчится в чистом поле!» 

Кто почти всегда появляется в фильмах на широких экранах кинотеатров? Кто является безмолвным героем, без которого многие картины не могут стать цельным продуктом? Наверное, это транспорт – самолеты, машины, мотоциклы, поезда… Именно о железных конях, которые катятся по рельсам, извергая ввысь клубы черного дыма, и ревут при увеличении скорости, и пойдет сегодня речь. Поезда есть везде: где-то они вспомогательные персонажи, а где-то - непосредственные участники событий. Поэтому не стоит упускать их из внимания. Давайте вместе окунемся в их историю и вспомним несколько интересных лент, в которых «железный змей» предстает как непосредственный участник событий. Но пока немного исторических фактов.

"Неуправляемый" (2010 год) 

Первого человека, которому удалось пустить по рельсам паровую машину, звали Ричард Тревитик, английский инженер. Под его началом стали выпускаться паровозы для угольных компаний. В дальнейшем многие предприятия потихоньку  перешли с конной тяги на паровые машины, которые двигались не только по рельсам, но и по обычной дороге. В 1825 году, 27 сентября, в мире появилась первая общественная дорога, которая соединяла Стоктон и Дарлингтон на территории северо-восточной Англии. Через пять лет открыли первую железнодорожную магистраль - Ливерпуль – Манчестер. И в дальнейшем железнодорожное сообщение стало с каждым годом развиваться и расширяться.

Как бы ни было удивительно, но именно почтовый поезд стал героем одного из первых фильмов в истории. В 1896 году вышла короткометражная документальная картина братьев Люмьер «Прибытие поезда». Эта лента произвела огромное впечатление на людей, не привыкших к подобным  зрелищам, и даже попала в список самых страшных сцен на сайте Filmsite.org. Чувства людей от этой картины отлично показаны в фильме «Человек с бульвара Капуцинов». «Внимание, перед нами прибытие поезда», - объясняет мистер Фест. В это время зрители в салуне начинают постепенно отходить от экрана – белой простыни – со словами: «Похоже, - на этой станции он не остановится». И когда поезд уже почти вплотную надвигается на аудиторию, люди начинают стрелять в него и убегать из помещения. «Прекратите пальбу! - взывает к ковбоям мистер Фест, - Что вы делаете? Это совсем не страшно!». Так что можно спокойно утверждать, что первым злодеем в кинематографе, который наводил на людей ужас, был простой поезд, мирно прибывающий на станцию.

 

"Прибытие поезда" (1896 год)

Но по накалу страстей «Прибытию поезда» не уступит современная лента «Неуправляемый» (2010 год) режиссера Тони Скотта. В основе фильма лежит реальная история о сбежавшем поезде, который несся по железнодорожной магистрали без машиниста и в любую минуту мог сойти с рельсов, из-за чего был риск взрыва радиусом в 60 километров. «Это не просто поезд, это - ракета размером с небоскреб!». На протяжении недолгого хронометража – полтора часа (в наше время это маленький фильм) – герои картины пытаются остановить  «стального змея», извивающегося на дороге. «Неуправляемый» оказался настолько динамичным и заразительным, что весь сеанс пролетает незаметно, а нервные клетки напряжены до предела – так сильно переживаешь из-за развивающейся истории.

Но давайте отмотаем время в 1990 год, как раз туда, когда вышла третья часть «Назад в будущее». События этой картины развиваются в 1885 году. Прибыв на машине времени в это далекое прошлое, Марти находит своего друга Дока и вместе с ним решает проблему – как им возвратиться  в их исконный год и век. Но это не было бы проблемой, если бы у машины времени не был бы пробит бензобак, из-за чего приходится искать альтернативные средства разгона фантастического транспорта; и им стал поезд. «Завтра вечером, в субботу, мы поставим делориан, - рассказывает план работы Док, - на рельсы на этой ветке, возле заброшенного серебряного рудника. Там ветка отходит от главного пути в трех милях от ущелья Клейтон, ущелье Шонош сейчас. Поезд уходит со станции в восемь утра. Мы останавливаем его, отцепляем вагоны, переводим стрелку и угоняем. С помощью локомотива толкаем машину времени. Мы разгонимся до 88 миль в час перед краем ущелья. В этой точке перенесемся в 1985 год и благополучно перемахнем через построенный мост».  В итоге черный локомотив, взрываясь и пыхтя, смог разогнаться до нужных показателей и отправить героев обратно. А доктор Браун даже сделал из их поезда новую машину времени, которая впечатляет больше, чем автомобиль.

 

"Назад в будущее 3" (1990 год)

Безусловно, это не все фильмы, в которых есть поезда. Например, в картине «Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона: Смертельная схватка» герои ехали в старинном поезде XIX века. Он двигался так медленно, что путники могли, не боясь, сойти с него во время пути. Или «Хогвартс – экспресс» из серии фильмов о Гарри Поттере. Этот поезд также является неотъемлемой частью сюжета: в нем герои впервые знакомятся, на них именно там  нападают дементоры, да и вообще. .  по пути в школу в этом поезде происходило много интересного. Так что, как не крути, поезда – это действительно достойные участники любого фильма! 

Текст: Дмитрия Тищенко.